Cabeza de Moog !

En nuestro festival del mejor rock brazuca seguimos con Index en su segundo trabajo discográfico, con un disco que gustó mucho cuando lo presentamos por primera vez en el blog cabeza, y cabe aclarar que este proyecto fue lanzado por nada menos que un ex Quaterna Réquiem, por lo que está casi asegurada su calidad, Index crea un estilo sinfónico sólido y "Liber Secundus" es también un esfuerzo sinfónico muy efectivo que debería ser disfrutado por cualquier amante de la buena música, sea del estilo que sea que prefiera. Las principales referencias son los clásicos Camel y Yes, con una sensibilidad melódica más cercana a la época dorada del progresivo que al neoprogresivo. Las canciones son geniales, la interpretación es magnífica y los arreglos son de buen gusto y variados, mientras que la adición de cantos femeninos en algunos lugares agrega color al tapiz de un hermoso álbum de progresivo sinfónico propio de Brasil. Ideal para que lo conozcan y disfruten en este fin de semana.

Siguiendo con las bandas brazucas no podía faltar Index, una muy buena banda de la que vamos a revisar su discografía, que destaca dentro del extenso panorama musical brasilero por sus influencias de la escuela inglesa del rock sinfónico más clásico, una combinación de elementos de bandas como Yes, ELP, Genesis, Camel y Renaissance y algo del mejor rock progresivo italiano, con músicos que ya tenían experiencia en bandas enormes como Quaterna Requiem, entre otras. Este disco es completamente instrumental, pero en posteriores lanzamientos se enfocarían en unas muy buenas líricas con carácter social, pero eso es ya otra historia. Y podríamos decir que si bien esta primera incursión discográfica es más que recomendable, sus mejores discos serían los posteriores, que marcaron un hito, no en cantidad de público pero sí en reconocimiento mundial a su musicalidad, así que ojo al piojo con estos tipos. Muy buenos músicos para muy buena música progresiva Made in Brazil, mucha música clásica y b

Vamos con uns sorpresita dentro del rock, una banda inesperada con algo que no puede quedar fuera del blog cabeza. Otro gran trabajo que llega desde Brasil, el único disco de una banda con líricas en inglés y una propuesta muy lograda que se une a nuestra saga de música brasilera, esta vez con un rock progresivo moderno muy agradable que no se parece en nada al habitual retro más allá del bajo estilo Squire o las muy buenas voces femeninas que recuerdan a Hatfield & the North, con composiciones muy versátiles de un muy buen progresivo sinfónico moderno con una pizca de jazz-rock y con un fuerte sentimiento brasilero que lo emparentan mucho a los brasileros Bacamarte, donde prevalecen las partes instrumentales, donde podríamos hablar maravillas de lo que hace cada músico pero sabiendo que el resultado es más que la suma de las partes. Un disco injustamente desconocido, muy recomendado para todos los que buscan algo diferente a los estándares comunes. ¿Quieren buen progresivo y no le

Volvemos a los buenos discos brasileros y este trabajo (y esta banda) referencia a lo más puro del estilo brazuca en lo que hace al progresivo; me refiero a su inclinación por el progresivo sinfónico. Con influencias de Yes, IQ, Pendragon y mucho de Renaissance. Sí, hay algunas referencias importantes, pero creo que la principal es el Magenta. No sólo porque algunos de los riffs son casi estafas del álbum "Revolutions", sino porque además tiene esa mezcla de sinfónico y Neo-prog que a uno lo hace dudar del estilo al que corresponde el trabajo. En todo caso, Arion es una espectacular banda brasilera de progresivo sinfónico con inclinación neo y un solo trabajo. En principio, no hay que confundirlos con un grupo metalero del mismo nombre, estos tipos fueron teloneros de Focus en la gira por Brasil el 2002. Y no es para menos, tienen un alto nivel de maestría musical y una excelente voz femenina aunque lamentablemente cantan en inglés, salvo el último tema "Naturaleza Místi

Volvemos con lo mejor del rock latinoamericano y con ello vamos otra vez a México, desde donde sale esta banda de nombre raro y música preciosa que nos entrega uno de los mejores discos que ha salido este año. Artefactron es una banda relativamente nueva de rock progresivo, y presentamos en el blog cabeza su disco debut, aunque uno podría sospechar que se trata de algunos veteranos de los años 70 u 80 que vienen trabajando juntos desde hace décadas; pero solo han estado juntos durante unos pocos años y les ha alcanzado para crear un disco de calidad singular y que recuerda a las grandes y clásicas bandas italianas. Bien producido, con muy lindo arte gráfico, con composiciones cuidadas llenas de buen gusto y grandes interpretaciones, los invito a conocerlos y sorprenderse. ¡Muy recomendado! Artista: Artefactron Álbum: Artefactron Año: 2022 Género: Rock sinfónico Duración: 54:56 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: México Surgida de los bajos fondos del under del

Seguimos con los mejor del prog mexicano gracias a Carlos Mora y su blog Viaje al Espacio Visceral, y ahora... ¿A qué podría sonar una mezcla de Chac Mool con Iconoclasta (dos de los grupos legendarios del rock progresivo mexicano)?, ¡pues al PUENTE DE ALVARADO!. Este grupo es el proyecto conjunto de Carlos Alvarado, el tecladista y fundador de Chac Mool, y de Ricardo Moreno, guitarrista de Iconoclasta, donde también interviene el gran baterista de Iconoclasta Víctor Baldovinos, en un disco interesantísmo donde el concepto gira en su totalidad alrededor de la historia de México. Un supergrupo que recordamos en el blog cabezón y está por estos espacios desde el comienzo mismo de Cabeza de Moog!. Disfruten! Artista: El Puente De Alvarado Álbum: Conquista y Destrucción de México-Tenochtitlán Año: 1996 Género: Hard rock sinfónico Nacionalidad: México   Otro aporte de Carlos Mora devenido de nuestro querido espacio Viaje al Espacio Visceral , en su enorme recorrida p

Y seguimos con lo mejorcito del progresivo mexicano y aquí con el quinto álbum de Sonus Umbra), donde todos los ingredientes están presentes: la duración, los desarrollos instrumentales, armonías sinfónicas, siempre con esa guitarra acústica que sirve de hilo conductor a través de temas que alternan pasajes folklóricos tranquilos y desarrollos progresivos más enérgicos hasta una composición final puramente acústica. En la más pura tradición del género, lleno de buen gusto, dando por resultado un disco especial, potente y delicado, todo al mismo tiempo, e ideal para ir cerrando otra semana, aunque corta no menos intensa, en el blog cabeza. Y por si no se dieron cuenta, este es otro disco que les recomiendo sobremanera, quedará en ustedes si me hacen caso y lo escuchan, los únicos que saldrán beneficiados serán sus oídos ávidos de buena música.   Artista: Sonus Umbra Álbum: Winter Soulstice Año: 2013 Género: Rock sinfónico / Crossover prog Duración: 71:44 Nacionalidad: México

Y viene otro disco de Sonus Umbra (el tercero de su discografía) para que disfruten a lo grande, en veinte tracks que suman más de una hora de duración en total plasmado en un álbum conceptual tipo suite que transita con total fluidez, mostrando una banda embarcada en un rock progresivo oscuro, con una voz femenina y otra masculina como protagonistas (hubo bastante cambio de personal en este disco), con una tapa y un arte gráfico con una estética muy Tool y bastante intenso líricamente, algo que forma parte de la esencia de la agrupación. En definitiva, otro trabajo rebosante de poder emocional, solidez rítmica, excelentes armonías vocales, solos de buen gusto y belleza, feroces duelos de teclado y guitarra y con muchas ideas e imaginación dando vueltas y engrandeciendo el resultado final, que resulta de una combinación bien equilibrada de belleza y complejidad. Fácil de escuchar y de engancharse con él, es otra de las adiciones que no pueden faltar en el blog cabeza.   Artista: Sonu

Y también continuamos con lo mejor de tierras aztecas, y ya la semana pasada comenzamos a recordar a u na banda que se fundó originalmente en México, que se mudó a EEUU y cambiaron sus miembros salvo el líder, que lleva adelante su propuesta. Un disco con un concepto que nos habla del control social, de un mundo que nos vigila, de libertades individuales recortadas, de opresión ante la vista del Gran Hermano: "Panopticon" es una sistema arquitectónico que permite el control de los prisionetos en institutos carcelarios. Grandes desarrollos musicales, espectaculares instrumentaciones, flautas que recuerdan a Jethro Tull mezclado con King Crimson y conceptos a lo Roger Waters para un rock progresivo máxima intensidad. Un muy buen logrado concepto de recuerda a "Un mundo feliz" de Aldous Huxley, una instrumentación excelente para un disco muy muy recomendable. Artista: Sonus Umbra Álbum: Beyond The Panopticon Año: 2016 Género: Rock sinfónico / Crossover prog

¿Alguna vez has oído hablar del Vértigo Espiritual? Más del mejor rock progresivo mexicano y ahora tienen, de nuevo, la oportunidad de conocer y disfrutar de una muy buena banda mexicana casi desconocida en estas tierras. El segundo álbum de Sonus Umbra luego del buen debut y, en muchos sentidos, este álbum está más pulido que el primero y, en algunos aspectos, más crudo, ya que si bien el sonido sigue siendo decididamente rock progresivo orientado a sus "raíces" con un timbre melancólico, canciones que son de tiempo medio con relleno acústico y adornos atmosféricos pero que esta vez se convierten en temas musicales mucho más poderosos, con un toque metálico y crudo en la instrumentación, pero siempre altamente melódico.   Artista: Sonus Umbra Álbum: Spiritual Vertigo Año: 2003 Género: Rock sinfónico / Crossover prog Duración: 61:35 Nacionalidad: México Interesantísima muestra de buen progresivo con raíces clásicas, casi sinfónicas, y sonido moderno, y ahora

En nuestro espacio sobre el mejor rock mexicano vamos a revivir a la banda de Luis Nasser, me refiero a los mexicanos de Sonus Umbra con su progresivo fácil de digerir y de escuchar, y que si no los escucharon ahora lo pueden solucionar fácilmente. Su música puede describirse como una mezcla de sinfónica y neoprogresiva, con toques tanto de AOR como de música latinoamericana. Sin embargo, tiene esa sensación melancólica, casi gótica, que no suele prevalecer entre grupos del mismo estilo, con una sensación general es bastante suave, con voces tanto femeninas como masculinas, buenas melodías que los emparenta con bandas como Camel, Marillion y Pink Floyd, muchas guitarras acústicas e influencias un tanto más pesadas a lo Rush en algunos tramos. Un lindo disco pero cuyo resultado no se compara con los próximos trabajos que realizaría la banda y que presentaremos de aquí en más... Artista: Sonus Umbra Álbum: Snapshots from Limbo Año: 2000 Género: Rock sinfónico / Crossover prog D

Y en nuestra sección de buena música brasilera no podíamos olvidarnos de otra sorpresita del blog cabezón: acá van los mitos y leyendas del Rey Arturo y los caballeros de la mesa redonda pero en versión brazuca, interpretada por la Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo y la Coral da Universidade Livre de Música, con dirección de Mônica Giardini (Doctor y Magíster en musicología de la Universidad de São Paulo), donde se realiza un trabajo exquisito y vigoroso en la interpretación de la famosa obra del platinado Rick Wakeman, en en una versión en vivo muy fresca, cuidada y vigorosa, además de extraña, ya que así suenan los versos del Rey recitados en portugués (no así sus canciones, cantadas en inglés), y de yapa, el "Pirates" de Emerson, Lake & Palmer. Grabado en vivo en Sesc Vila Mariana en el 2001. Reviviendo una obra que ya es un clásico, recomendamos que disfruten esta obra como se merece! Artista: Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo Álbum: O